本文目录一览：

• 1、黑客帝国里面的子弹穿过空气的特效是怎么做到的
• 2、跪求电影《黑客帝国》特技鉴赏论文！
• 3、黑客帝国躲子弹什么摄像手法
• 4、电影中，物体突然慢速静止的特效是怎么做出来的？
• 5、《黑客帝国》中凌空旋转的效果是怎么制作出来的？
• 6、著名的电影镜头是 CG 特效，但当时观众都没发现的都有哪些？

黑客帝国里面的子弹穿过空气的特效是怎么做到的

导演在一开始想到这个创意的时候，就决定把这个特效做到不可复制的完美程度。

环绕摄影机结构，就是在场景四周环绕数十架同款式摄影机，然后每个摄影机单独拍摄，后期制作起来，每个单独摄影机的画面仅仅保留一两帧（一秒是24帧），这样连贯起来就是子弹过空气的环绕特效了，然后通过CG技术，将子弹过空气的画面加以编辑就OK了。要知道这种结构的成本和复杂程度远超一般，即使是十年后的今天，也绝少有人愿意尝试。

更值得一提的是那段高速追车镜头，仔细看会发现他的追车镜头跟一般意义上的不同，具有更强的视觉冲击力，因为剧组为了极致刺激和真实感，重新搭建了一个高速跑道，仅仅是为这一出戏就花费3000万美元

跪求电影《黑客帝国》特技鉴赏论文！

《黑客帝国》第二集说的是：本来控制人类的计算机人工智能系统“母体”（Matrix）反过来被人入侵，他们锁定了入侵者的方位——隐藏在地球核心附近的人类最后一座城市———锡安。“母体”智能系统要做的就是深入地核将入侵者彻底摧毁。人类最后的希望都寄托在了黑客尼奥身上，因为只有他可以自如地穿梭于“母体”的各个房间。而在上集中尼奥的死对头特工史密斯也更加厉害——他可以将自己变成病毒一样扩散。

《黑客帝国》导演沃卓斯基兄弟是玩弄技术的高手，第一集中出现了后来被众多电影模仿的“子弹时间”；而第二集《重装上阵》中，沃卓斯基兄弟想像力又更上一层楼。在一段被称为“恶斗”的高潮打斗戏中，尼奥将与数百个史密斯较量。数百个史密斯里只有一个是真人，几近完美的特技逼真得甚至能让假史密斯们的脸部表情、头发走向都各不相同！

“子弹时间”

现在被人津津乐道的“子弹时间”的那些经典场景（尼奥全身后仰躲避子弹、崔妮蒂凭空跃起视角360度旋转的镜头），虽然出现在画面上的演员只有二三个，时间也只有短短几秒，但为了拍这个镜头从前期筹备到后期电脑处理却花了几个月的时间。

所谓“子弹时间”是指，被拍摄人物几乎静止的同时，摄像机以其为轴心在周围飞快地旋转。这段镜头实际上动用了多架摄像机，然后输入电脑加工处理，最后再加上子弹飞行的动画。可能很少有人知道，“子弹时间”的画面如此酷眩，《黑客帝国》的特效总监加伊塔所采用的却是100多年前摄影术刚出现时的技术。

在19世纪中期，银版照相法发明之后不久，一个名叫拉塞达特的地图制作者大胆革新，将照相机绑在风筝上，然后让它们飞过巴黎上空，从不同角度对地面进行拍摄，再通过一系列运算将这些平面图像转换为立体的地形图，这一方法后来被称为“照相测量法”。

加伊塔将此技术进一步发展后，用于《黑客帝国》中——被拍摄的场景周围环绕着122台静止不动的摄像机，模仿一个可以任意速度运动的摄像机。但由于摄像机是环绕摆设，一台摄像机很容易被其他摄像机拍到。所以，他们还需要用计算机产生虚拟场景，以便在后期制作过程中将这些摄像机的图像去掉。

“恶斗”更上一层楼

的确，制作“恶斗”

一段戏，又比“子弹时间”要难了许多。“恶斗”这场戏描述的是尼奥和特工史密斯来到院子中，两人先交谈数句，话不投机随即开打。由于尼奥如今功夫大增，特工史密斯眼见就要败下阵来，急忙摇身一变，变出数百个替身和尼奥对打。如果说《黑客帝国》第一集中的打斗场面是一场“功夫奏鸣曲”的话，那么“恶斗”这段戏可说是“交响曲”了。当尼奥和特工史密斯走进院子的时候，他们是真正的演员。但是开打之后，画面中的每个人和每样东西都是计算机合成的。甚至包括镜头运动——镜头以难以置信的每小时200英里的高速运动——这种高速度，足以将任何真正的摄像机四分五裂。

将真实物体“搬”进虚拟世界的第一步，就是对画面中出现的每一样东西进行精确测量。而要转换一座小规模的城市街区，CG艺术家们就必须先找到每一座建筑的建筑蓝图，然后将其转换成线框结构。特效小组的工作方法和以往相比有了根本性的改变，尽可能多地将真实环境数据输入电脑，这种方法又被称为“基于图像转换”。

为了表现尼奥和100多个特工史密斯徒手对打的场面，如果按照以往的方式，可能需要数年的时间进行后期制作。现在，特效设计师们开始往替身演员的头上“粘贴”数字合成的面部图像。当两位演员坐在舞台上表演，周围5架Sony数字摄像机对他们进行拍摄，摄像机的采样精度高得惊人——每秒的数据流量达到1G！所有数据都不经压缩完全保存到一台顶级计算机的超大容量硬盘中。

就这样，特工史密斯和尼奥的一系列面部表情——每一块面部肌肉、皮肤的运动都忠实记录了下来。对于导演来说，这就意味着一旦某个场景被捕捉了下来，摄影师就可以任意运动虚拟摄像机，以任何角度，各种机位拍下演员的表演——或者将镜头推近拍演员的特写，或者将镜头后拉拍全景，随心所欲。

铁杆影迷们将来一定会在DVD上反复播放这段场景，但就算他们狂摁暂停键，也不会看出任何破绽。尼奥和特工史密斯由数字合成的面部，经得起最挑剔的影迷检查，而数字合成的建筑背景，看上去老旧肮脏，也和真正的城市没什么两样。这就是“虚拟电影术”的魔力。

黑客帝国躲子弹什么摄像手法

一、黑客帝国躲子弹的拍摄手法非常复杂和繁琐，以下是简要流程：

1、在场景四周环绕数120架同款式摄影机（摄像机的功效需要近每秒12000帧），呈圆形摆放，机位高度依次降低。

2、然后每个摄影机单独拍摄，两部相邻的摄像机之间每隔1/120秒拍摄一个镜头。

3、后期制作起来，每个单独摄影机的画面仅仅保留一两帧（一秒是24帧），这样连贯起来就是子弹过空气的环绕特效，然后通过cg技术，将子弹过空气的画面加以编辑就是"Bullet Time"的效果。

二、该场景出现在黑客帝国第一部快要结束的地方。

电影中，物体突然慢速静止的特效是怎么做出来的？

慢镜头（电影艺术手法）

正常情况下，电影放映机和摄影机转换频率是同步的，即每秒拍24幅，放映时也是每秒24幅。这时银幕上出现的是正常速度。如果摄影师在拍摄时，加快拍摄频率，如每秒拍48幅，那么，放映时，仍为每秒24幅，银幕上就会出现慢动作，这就是通常叫的“慢镜头”。

慢镜头中的特殊效果之一子弹时间（Bullet time），子弹时间是一种使用在电影、电视广告或电脑游戏中，用计算机辅助的摄影技术模拟变速特效，例如强化的慢镜头、时间静止等效果。

“子弹时间”效果因在好莱坞华纳兄弟电影公司出品的电影《骇客帝国》中大量使用名声大噪。其中男主角Neo仰身躲子弹的慢动作镜头堪称经典，“子弹时间”也因此得名。

后来这一技术被广泛应用于影视，广告，创意活动等领域。

关于子弹时间的拍法，相机阵列、单相机拍摄、场景静止、CG动画、多机位重复拍摄有五种。子弹时间最初是用一系列围绕物体的静止照相机（而非摄影机）实现的。这些照相机阵列通常被同时或者顺序触发快门。把每个照相机拍摄的每一帧照片组合起来就可以构成对静止物体的视角旋转效果，或者超级慢镜头效果。理论上虚拟摄影机可以达到无限的视角和帧刷新率，但用静止相机实现起来却通常受到拍摄路径的限制。

《黑客帝国》中凌空旋转的效果是怎么制作出来的？

那段已经名垂影史的镜头叫做

子弹时间

什么是子弹时间？

自从《黑客帝国》上映后，“子弹时间”特技似乎成了它的一块招牌，无数影迷只要提起《黑客帝国》，就一定会说到“子弹时间”。而且，该特技后来也是被模仿得最多的银幕特技之一，无数的广告和电影、电视中都对它进行了模仿，其中比较有名的有《霹雳娇娃》、《怪物史莱克》、《恐怖电影》等，除了《怪物史莱克》中学得比较有意思外，其他的多为东施效颦之作。

他们拍摄“子弹时间”镜头时，是以120架照相机精确地摆放在一条由电脑追踪系统设定的路线上，然后让这些相机的快门按照电脑预先编程好的顺序和时间间隔开始拍照，然后把各个角度拍得的照片全部扫描进电脑，由电脑对相邻两张照片之间的差异进行虚拟修补，这样就能获得360度镜头下拍摄对象的连贯、顺滑的动作，最后再由电脑将该连贯的动态图象与背景融合，才有了我们在电影中看到的令人拍案叫绝的新奇镜头。

著名的电影镜头是 CG 特效，但当时观众都没发现的都有哪些？

随着科技的发展，许多大片都会运用后期制作技术，包括科幻片、灾难片以及动作片等等。电影采取CG特效，可以有效地满足剧情、导演无法实现的实景拍摄。电影中使用了CG特效，并且没有被观众发现，可以说这部电影是相当优秀了。成功运用该技术的影片有很多。

《黑客帝国》讲的是人与机器人的故事，说到机器人，大家就会知道电影一定采用了不少的CG特效，今天我说的就是电影里面经典的画面：“子弹时间”。可能很多人会忽视了背景，实际上拍摄的背景是在摄影棚搭建的一个绿色背景，后期使用CG特效合成校正，最后才有了我们见到的视觉效果。

《泰坦尼克号》这几年反反复复看过很多遍，每次重温会有更多新的感触，不仅剧情感人，里面的特效镜头高达500多个。感叹技术高超啊~~类似于如下图在一片海滨上建立一个全尺寸的加班模型用于近景拍摄，一个缩小的模型用于全景拍摄，海水和甲板上的乘客就由计算机动画产生，就是CG技术啦。

其实制作了很多不同船体的部分模型，但是观众基本上看不出这些模型之间的区别。对观众来说的话，荧屏上只有一艘泰坦尼克号。接下来呢，为了创造一个富于变化的海洋，开始增加各种细节，他们把海豚加上了游泳和跳跃的动作，合成到数字海之中，可以通过复制得到很多的海豚，除了海豚，飞翔的海鸥，冰山，闪烁的星空等也运用到了CG技术。

都知道泰坦尼克号上有二千多名乘客，话说这么大的场景真人表演，拍摄场景只是一艘十几米长的模型船，基本上是没办法实现拍摄的，所以这里也是使用的复制技术，就是把一小群人复制成千上万人来制造大场面，人物模型制作好以后，加上完美的贴图，在人体的重要环节贴上传感器，利用这些数据让模型做出相应的动作。

《少年派的奇幻漂流》题主说到的主角饿瘦的镜头，接下来我就说说这部电影里面另一个CG特效镜头。主角和老虎的镜头，看似真真实实的老虎，实际上也是CG特效。

《复仇者联盟》里的纽约的楼不是真的被炸了大家都知道啊！！！但你知道整个纽约都是CG吗？特效团队根据照片硬生生制作了一个纽约市来，演员在室内绿幕前表演，后期把实拍的内容和特效做的城市结合。你们觉得呢？欢迎大家点赞评论关注哦。